祕魯攝影手札
攝影及撰文:黃敬庭
南美安地斯山脈的美麗風景、印加古老文化及祕魯的獨特人文風情、亞馬孫雨林的豐富自然生態,透過 Canon 相機及鏡頭捕捉到的每一個珍貴畫面,都將永遠留藏在心底,而旅途中所印出來的每張相片,更是與人交流的絕佳橋梁,搭建起那份心靈交流的喜悅。
「把旅行融入人生」,走入陽光穿過樹蔭,一路上的人事物都不斷訴說著自己的故事。而喜愛攝影的我,用相機捕捉這些故事碎片並將其交織成冊,分享故事的同時,也把影像的力量帶到更遠的地方。
關於攝影師
黃敬庭
自小跟隨著家人的腳步走訪世界的角落,並學習使用戲機記錄這個世界。如同那些寫日記的朋友一樣,我用心觀察並記錄生活中的每一刻,只不過用的不是紙筆而是用鏡頭。拍照不光是紀錄,而是創作,更是我的一種生活態度。沒有固定的拍攝主題,更多的是享受創作的當下。無論是同行的經驗分享;又或是那些被攝者拿到照片時的笑容,都成為了下一次擊發快門的動力。創作的路還很漫長,因為精彩的故事才正要開始。
使用器材
相機:EOS R5、EOS R7
鏡頭:RF24-70mm f/2.8L IS USM、RF100-500mm f/4.5-7.1 L IS USM、 RF100mm f/2.8L Macro IS USM、RF85mm f/2 Macro IS STM
SELPHY SQUARE QX10口袋印相機
走出機艙,撲面而來的是安地斯山脈潮溼冷冽的空氣,雨季為乾燥的赤色山城庫斯科增添了些濕潤的氣息。歷經四十小時的交通時間,暌違近十年再度踏上祕魯這充滿回憶的南美國度,舊地重遊所見有感。十三歲時跟著父親的腳步帶著 PowerShot SX50 HS 與 EOS 5D Mark III 來到了祕魯,並以庫斯科作為旅行的起點;如今同樣以這座瑰麗的古城揭開旅途的序章,而伴於左右的影像設備則更迭到了 Canon 最新一代的相機 EOS R5 & EOS R7 與 SELPHY SQUARE QX10 口袋印相機。很多人問我,行李已經幾乎過重的情況之下,為何不是嘗試減重又或是將口袋印相機的位置取代成一些輕盈的RF鏡頭? 對於這個問題的答案我想先賣一個關子,待我稍後分享。
庫斯科是一個人文底蘊厚實的古都,歷經數個世紀的風霜洗禮,仍然在安地斯山脈一處平均海拔為 3400 公尺的高地上屹立不搖。印加文化的石磚上砌的是西班牙殖民者的屋瓦,屋瓦下鋪設的是現代化的管線,這座古城在見證時代更迭的同時仍保住了獨屬於自己的韻味。漫步在古城的石磚路上,每一聲跫音似乎都敲響著一則故事。身為一名旅人與攝影愛好者,我透過取景器窺探這個世界、用快門記錄我的見聞。
「市場」在我心中是接觸一個地區生活方式的不二選擇,認識市場,也大概認識了半個文化。走進庫斯科聖佩德羅中央市場 (San Pedro Market),狹長的走道雖然壅擠但也構成了一種秩序,穿越布匹與生活雜物的小販,撲鼻的雞湯香味從熟食攤奔湧而來。沸騰的雞湯揚起一縷縷的水氣,映照出一個慈祥奶奶在廚房忙進忙出的身影。看到拿著相機的我,這位熱情的奶奶非但沒有拒絕我的拍攝,反倒熱情的把我引進後廚向我一一介紹成員與她的招牌手藝雞湯麵。雞湯麵湯頭溫潤順口,沒有過多的香料與調味;雞腿肉也是滑嫩不乾柴,在濕冷的高原地區,小啜一口雞湯、淺嚐一口麵條,樸實的幸福與滿足油然而生。
臨走前,我拉上湯麵奶奶與她的兒子拍了一張合照,不僅是為了記錄此時此刻,更是為了分享。我將他兩的合照用印相機 SELPHY SQUARE QX10 馬上列印後連同餐費一同給了她,那天除了享用了一碗暖胃的湯麵外,收穫最大的是她看到自己的照片後,那暖心的笑容。
想必到這裡各位不難看出我寧可增加包負重性也執意不犧牲口袋印相機的原因了吧。在接下來的幾天,我也持續在庫斯科的市井中穿梭,穿梭在帽攤、雜貨店、咖啡廳間不斷尋覓,尋覓那種會令人暖心的微笑。
庫斯科固然令人留連忘返,但我在秘魯的旅程並不止於此,在這座山城停留了幾日便動身前往被大河滋養的綠色秘境—亞馬孫雨林。祕魯的亞馬孫雨林大致可以分成兩部分,低地叢林與高地叢林,後者區域也有人稱為安地斯叢林 (Andean jungle)。該生態圈延伸至安地斯山麓東側,高海拔區雲霧繚繞、低海拔區常綠闊葉,獨特的氣候環境孕育出數以百計的特有動物。
雲霧森林觀察站的常駐研究員們開闢出一條條劃過山壁的小徑,峭壁與斷崖伴於左右。灌木們在堅硬的石縫中扎根、苔蘚與地衣則緊攀在石塊與莖幹之上,水氣凝結成水珠順著樹葉滴落至土壤,對我這個生長於水泥叢林的平地人來說,一切都是那般的不真實。嵐氣蒸騰在谷麓間、蜂鳥振翅與唐家拉雀共舞於枝葉中;強風夾雜細雨,為這塊淨土又添了幾分仙境氣息。
反觀低地叢林,比起高海拔的安地斯叢林增添了幾分燠熱。祕魯的大河是滋養生命的搖床,從縱切神聖峽谷 (Valle Sagrado de los Incas) 的烏魯班巴河 (Río Urubamba) 一直到環繞伊基多士 (Iquitos) 的烏卡亞利河 (Río Ucayali) 和馬拉尼翁河 (Río Marañón),流淌在這塊土地上的大河孕育出富饒的農地與多樣的生態。
伴隨乘著交通船在河面上奔馳,引擎嗡鳴、水花飛濺;黃頭禿鷹在水邊滑行,似乎是領著我們進入叢林一般。航行了約兩小時後,船速趨緩、引擎聲漸小,我們離開主河道駛入一條茂密樹林的支流,濕熱的空氣瞬間包裹住全身,空氣中夾雜著各式植物的氣味;成群的蚊蚋毫不留情地開始品嘗起那溫熱的鮮紅,我們總是自嘲亞洲料理在這兒比較罕見。
EOS R5 拍攝
EOS R5 拍攝
或是步行或是乘船,亞馬孫雨林總能在下一個河道轉角給你驚喜,從爬蟲到飛羽,顏色型態無一不爭奇鬥艷五花八門。樹梢的翠鳥總能瞅準時機飛速入水箝住獵物;林木間的樹懶慢悠悠的嚼著葉子;水邊的凱門鱷露出雙眼伺機而動。在我於非洲莽原、極圈松林或是南美雨林的旅行中,我不會說我彷彿走入了一個動物園來比喻我的感受,野生動物攝影的路上我時刻提醒自己隨時保持謙卑,因為在那些時刻我才是那個來自現代文明的靈長類訪客。
雨林的氣候環境對我來說稱不上舒適,更多時候悶熱的窒息感和蚊蟲猖狂的叮咬甚至有些折磨人,但儘管如此十八日的旅行仍然轉瞬即逝讓我意猶未盡。一晃眼的功夫便身處萬米高空的返家航班之上,掀起遮陽板,繁星點點的夜空讓我開始在腦海裡倒敘起這次旅行的種種畫面,也不禁讓我思考起一些關於攝影的問題。快門的那一瞬間能換到什麼?在這手機攝影當道的年代,想必滑開控制鏡頭的應用程式後也不會有太多雜念雜想,快速拍完就放回口袋或背包中,每一幀畫面背後的故事似乎變得空虛了許多。
攝影師是用影像來記錄世界的一群人。影像能表現出的思想情感超越了時間與空間的羈絆,透過一張照片能看到時間的定格與流動;透過一張照片也能在世界的一端看到世界另一個角落的景色。所以對於攝影師來說,快門的那一瞬間可能是一幅曠世的作品,對觀影者來說,又可能是一則動人的故事。
問題似乎都有一個美好的答案了,但在我的腦中又浮現了一個疑問,那對於被攝者呢?有沒有一種機會是能讓被攝者能以故事主角的身份看一幅作品呢?口袋印相機成了一個方向,而 SELPHY SQUARE QX10 是一個漂亮的解答。
也許,照片是一個你我認為再平常不過的東西,但遠在安地斯山脈上、亞馬遜雨林中的很多人也許並不這麼理解。在我的旅程中我幫這些人拍照並用印相機將照片送給他們,我看到了許多期待不已的眼神發與自內心的笑容,那神情甚至超過我購買了向我兜售物品時的快樂,更別提甚至有攤販願意以她的手工雕塑紀念品來換取一張照片。
所以我覺得快門的那一瞬間能換到什麼?我會說也許是一種喜悅,但搭配 SELPHY SQUARE QX10 口袋印相機,那份抽象的喜悅將被賦予實體並且跨越時空分享給這個世。人們常說「人生是一場旅行」,我認為倒不如說「把旅行融入人生」。一段或長或短的旅程、一次或遠或近的旅途,都是精采故事的搖籃。創作絕不局限於攝影棚內明亮的閃燈與碩大的柔光罩,走入陽光穿過樹蔭,一路上的人事物都不斷訴說著自己的故事。而我們,喜愛攝影的我和你,用相機捕捉這些故事碎片並將其交織成冊,分享故事的同時,也把影像的力量帶到更遠的地方。